Aline Rissuto discorre faixa a faixa sobre seu novo álbum O Outro Lado
Álbum integra um projeto contemplado pelo Funcultura, realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo e apoio da Prefeitura de Guarulhos, por meio da Secretaria de Cultura
Um mês após o lançamento do álbum O Outro Lado, disponível desde 13 de março em todas as plataformas de streaming, a cantora, pianista e compositora Aline Rissuto compartilha os bastidores e as inspirações que deram origem às dez faixas do disco. Com produção de Conrado Goys e mixagem de André Mehmari, o trabalho reflete a alma inquieta e profunda da artista, trazendo canções que dialogam com as emoções mais íntimas e universais. O álbum integra um projeto contemplado pelo Funcultura, realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo e apoio da Prefeitura de Guarulhos, por meio da Secretaria de Cultura.
1 – Só Vem
A faixa que abre o álbum, Só Vem, nasce de uma saudade latente, da ausência que persiste na memória e no corpo. O piano, o violoncelo e a percussão, presentes em boa parte do álbum, guiam a canção com suavidade, criando um cenário sensorial que remete a um abraço, um cheiro familiar. Só Vem é um pedido de carinho, e cuidado, uma busca por aquele amor que, mesmo distante, ainda mora dentro de nós.
2 – Entrega
A segunda faixa mergulha na liberdade dos sentidos e na experiência do prazer em sua totalidade. Com uma construção melódica delicada, conduzida pelo piano, violoncelo e violão, Entrega traduz o momento em que corpo, mente e alma se tornam um só. É uma música sobre se despir de barreiras, viver o presente sem reservas e permitir que a intensidade do instante nos transforme.
3 – Cantiga
Inspirada nas danças circulares e no baião, Cantiga é um grito de libertação, um convite para transformar inquietudes em movimento. A música traz a energia do cotidiano, da repetição e do desejo de romper padrões. Entre os compassos e contratempos, a canção se torna um rito de passagem, uma oração musicada que impulsiona o ouvinte a dançar com a vida, sem medo de errar o passo.
4 – Eu Ainda Sou o Seu Amor
Uma das canções mais novas do álbum, Eu Ainda Sou o Seu Amor nasceu de um refrão que esperava seu momento de florescer. Singela, mas com um brilho próprio, pela tonalidade mais aberta e pelo arranjo de violoncelo envolvente, a faixa fala sobre a permanência de um amor, mesmo quando as circunstâncias mudam. É uma música que evoca memórias, que carrega em si a força dos laços invisíveis que resistem ao tempo.
5 – Faltar
Faltar é sobre despedidas, mas também sobre recomeços. A canção aborda a coragem necessária para romper ciclos e trilhar novos caminhos, equilibrando fragilidade e determinação. O diálogo entre piano e violão reflete esse processo de transformação, criando uma atmosfera que oscila entre a melancolia e a libertação. No fim, Faltar é um lembrete de que seguir em frente também é um ato de amor próprio.
6 – Eu e Você
Desconstruindo conceitos tradicionais de amor, Eu e Você propõe um olhar mais livre sobre as relações. Com uma citação à cantiga popular Ciranda Cirandinha, com referência direta ao anel, a música subverte a ideia de posse e exclusividade, trazendo um piano hipnótico e uma percussão envolvente. É um convite para viver o presente sem amarras, deixando o amor fluir sem regras pré-definidas.
7 – Silêncio
Densa e visceral, Silêncio aborda a dolorosa experiência de uma mulher que sofre abuso em um relacionamento, transitando entre o peso do medo e a libertação do grito, evidenciando as marcas invisíveis deixadas pela violência, como no trecho “Eu vejo pó, carrego pó, que passa pela agonia, da olheira que me guia, do cansaço, do suor”. O instrumental tem o piano como protagonista, somado a uma linha de baixo melódica e sinuosa à la Paul McCartney e uma percussão quase silenciosa, mas essencial para dar profundidade à canção.
8 – Pés
Pés é resistência em forma de música. A canção fala sobre seguir adiante, mesmo quando o corpo pede descanso, sobre persistir na caminhada por aquilo que acreditamos. Com um piano marcante, contido, um violoncelo imponente e percussões impactantes, a faixa cresce em intensidade, traduzindo o movimento contínuo da vida. É um hino para quem escolhe não parar, para quem insiste em existir apesar do cansaço.
9 – Tumulto
A penúltima faixa do álbum é um diálogo intenso e desesperado com a própria vida. Entre súplicas e pausas carregadas de significado, a canção revela, aos poucos, que a conversa é com o próprio coração, que bate fraco, à beira do colapso. Com piano e violoncelo minimalistas, Tumulto é um clamor pela permanência, uma música que transborda emoção e remete àqueles que já cruzaram para o outro lado.
10 – Tempestade
Encerrando o álbum de forma intimista, Tempestade traz apenas voz e piano, criando uma atmosfera densa e introspectiva. A canção retrata não apenas um fenômeno externo, mas também as inquietações internas que nos mantêm em movimento. Gravada no piano Steinway & Sons no estúdio Monteverdi, a faixa traduz o turbilhão de pensamentos que nunca cessa, deixando no ar mais perguntas do que respostas, como, “qual é a sua tempestade”?
Ficha técnica
O álbum conta com um time de músicos ótimos, que contribuíram com cada faixa com sonoridades singulares. Todas as composições são de Aline Rissuto, que também assume voz e piano. Franklin Martins no violoncelo, Kabé Pinheiro na percussão e Conrado Goys, que além da produção musical, contribuiu com a gravação de contrabaixo, violões, efeitos e percussão na canção Silêncio, trazendo camadas de profundidade ao trabalho. As gravações ocorreram no Estúdio Monteverdi e na Oca Casa de Som, com engenharia de áudio de Gustavo Candido, Douglas Fonseca e Conrado Goys.
Sobre Aline Rissuto
Aline Rissuto já lançou os EPs Meu Ego (2017) com quatro faixas, Passo (2019) com sete faixas e Conecte-se (2021) com três, além do single Fora de Mim (2021), em parceria com José Ricardo. Natural de Guarulhos (SP), a artista é reconhecida por sua contribuição à cena cultural da cidade, sendo coordenadora e apresentadora do Programa Mulheres que Cantam. O projeto é responsável por revelar talentos e fomentar uma rede de apoio, valorização e divulgação do trabalho de cantoras profissionais e iniciantes.